电影生活 Movie Life

     

 电影中引用 Alexander Pope 的诗句：

     聖潔女神的命運是何等幸福
　　How happy is the blameless vestal’s lot!
　　遺忘世界，被世界遺忘
　　The world forgetting, by the world forgot.
　　無瑕的心靈散發永恆的陽光
　　Eternal sunshine of the spotless mind!
　　接納每一個祈禱，捨棄每一個願望
　　Each pray’r accepted, and each wish resign’d;

      然而影片暗藏的逻辑在于：爱情，或者东方的方式解释为“缘分”，终究战胜记忆，即便记忆被抹出，一个人在另一个人生命中的位置也无可替代，他们会以其他方式重逢，重复前一次的台词，惊喜与挫折，愉快和不愉快，多么苦涩而幸福的宿命！

     对照最近看的一位大师讲解的《了凡四训》。两种宗教都相信，抛弃“妄念”，以追求终极“幸福”的可能。在绝对的宁静中察觉生与灭，我辈凡夫俗子，终也达不到这样的境界了。

显而易见，该片在照抄伯格曼。可是抄得大方得体精细，可以参考《秋天奏鸣曲》以及伯格曼早期的黑白片。

这是个关于母亲的故事。片中的母亲——一个无辜的完美主义者，她那么地井井有条，趣味高雅，她企图控制一切——自己的女儿、丈夫以及生活本身。

这个片子的进展过程就是一个失控的过程。完美的母亲，不但老了，而且发现自己被边缘化了，被漠视，她所引以为豪的品味算不了什么。丈夫的自我发现，太过突然，太过轻易地脱离而去，向着自己的新生活进发。留给完美主义一个充满讽刺的裂痕。

影片在大部分时间里营造了干净的色彩环境，甚至是沉闷的。冬天是个多么恰当的象征，还有那平静的大海，人们无法穿越其冷漠的外边，抵达它的内心。直到红色的出现。一种热情，还是破坏？

对比强烈的，除了色彩，还有声音，干净得让观众感到过分压抑，直到在教堂，绝望的母亲失控了，奋力击落了烛台，那么刺耳。当然还包括影片后半段，一个新母亲进入旧家庭，在动感十足的爵士音乐背景下翩翩起舞……舞蹈的过程导致了旁观者强烈的不适感，恶心，怀疑，还有内心的冲突。

知识分子的困境在于自以为是，自命清高。集中体现在一个作家身上。面对死亡的时候，一切都很可笑。在人生的一个阶段里，当三姐妹，以不同的性格、视点审视人生的时候，有些不知所措。原因是无法找到坐标，完美的参照。

一个完美主义母亲，给他们的成长，带来的是庇护抑或阴影？无人能够定论，总之那种联系永远都在，母与女之间，牢不可破的锁链。

影片的美好之处在于当他们回望童年的时候，有一种说不清的情愫。dad is rich ,and mother is goodlooking 真像歌里唱的啊！这个家庭曾经紧密，一些时刻如此难忘。

面对冬天平静冰冷的大海，试问结束一切的原因？观众心中自有答案，不过毁灭，看起来并不仅仅缘自时间本身。

         2001年以来，我前后购买了woody allen的三十多部。一碟一碟攒起来的。边买边看，边看边买。
　　漏下的若干，令人感到绝望。想想，即使我再等若干年，也未必能收齐他们。
　　
　　有的朋友说得对，woody allen拍片太多，其中有不少片，只能算二流，甚至三流。但怎么说呢，只能这么说——如果你喜欢这种味道……那么它就有了价值。先有感情还是先有价值？这是个鸡生蛋蛋生鸡的问题。
　　
　　如果你喜欢他的趣味，大过于具体一部电影，那么，即便是非常挑剔的观众（比如我自己），也不会挑剔一部影片，充满漏洞、错误百出……
　　对趣味的认同带来了宽容，宽容的心态导致观影时充分的放松。这是一个导演影响一群人的方式。
　　
　　世界上仅仅有少数导演有这样的能力，当然有这样能力的导演水平也不见得高。好像woody allen自嘲永远无法达到一流（我也认同）。他的趣味大于内容。
　　
　　有种说法：世界上总有一万人在等着woody allen出片，另一部烂片的诞生，哪怕是烂片，也会带来熟悉感。
　　什么是熟悉？比如说极端点：woody allen 早已黔驴技穷，他在重复自己！不过最可贵之处也就在于他不断重复自己，他因此成为了自己，除此之外，他什么都不在乎。
　　
　　woody allen 的烂片里渗透了一种洋洋自得的气息。这些烂片，在40多部电影的连续不断中，显露了价值，也就是说：单独一部是烂片，连起来看……也许还是烂片哈，但烂得十分有趣。
　　他独有的沟通方式，他四处抄袭，四处嘲讽，因为极度悲观导致了他极度乐观。
　　
　　他影响了我们这一群人，或者他并未影响，仅仅唤起了共鸣。
　　
　　回到这个套装。说老实话，我憎恨出套装，这个近似全集有些抹杀了我多年来辛苦的购买和收集。
　　但仔细想想，买碟和看碟，一个个愉快的夜晚，那是值得的。在一个漫长的过程中，我所获取的绝不仅仅停留在三十几个碟片上。
　　
　　买或不买？出于私心，我希望它卖得很快，盗版商这么多年并不关心woody allen说明他太过小众，不过，更进一步，我希望喜欢他的人越少越好。
　　
　　话说回来，喜欢他的人，请多多关注woody allen的趣味，多年来，我因此受益良多。

当小飞侠的戏剧在客厅里上演，帘幕缓缓拉开，neverland呈现在母亲以及四个孩子面前，母亲被仙子引领，在大家的注目下进入仙境深处……

影片在梦幻和真实交接的地方结束，让人想到《大鱼》，童话人物悉数登场，与“真实”的人物一起目睹了父亲进入河流，如果你相信，故事就是真的，这里面也藏着关于生活的秘密：当每个人的目光都局限在当下，那么树木就是树木，话语就是话语……如果他们的想象力消失了，生活里剩下的不过是不断失去的事实。

一个作家借用了一个心灵经受了伤害、敏感、脆弱、有些愤世疾俗的男孩的名字，PETER 成就了用不长大、充满梦想的小飞侠peter pan。作家的工作始于寻找灵感，让童话进入生活，同时也让孩子们进入童话，他最终写出了一个伟大的人物，也唤醒了真实的peter。

影片可看之处在于还原了一个人的想象，让想象无处不在地充满了生活。生活和想象，并不是彼此排斥、互相对立的一对儿。

收藏片段：

peter说：“那只是一只狗”，作家说：“他怎么会就是一只狗呢？你看他像不像一只熊？”作家和他的大狗翩翩起舞，同时梦幻地表现了他和一只熊在马戏团里跳舞。

孩子们一个接一个地飞出了窗子。

这是两个人青春的最后时光，River Phoenix在 93年因吸毒过量致死，而Keanu Reeves从此走上了个人演艺生涯的康庄大道。两个人在生活中的的结局几乎跟电影里的一样：Keanu Reeves也曾有不羁的时光，然而他深藏的冷漠让他区别于任何以“不羁”为生活准则的人。

而River Phoenix搬演的患有嗜睡症的mike，随时随地就躺倒睡去，被人抛弃在马路中央，被路过的人抢个一干二净，他无时不生活在梦幻中。

Keanu Reeves演的公子哥儿当男妓、抢劫、在街头混，挥霍青春，以便浪费一些时间等待继承遗产，River Phoenix却错把他当成了真正的朋友，他甚至爱上了他。可Reeves对他说：男人怎么会爱男人呢？那是不可能的！我们做男妓只不过是为了挣钱。

River Phoenix演绎了不羁青春的绝唱，你很难从一个电影里看到一个人的眼神这么绝望，他无法控制生活，就好像他无法摆脱困绕他的嗜睡症，他还是会睡去，梦见风中的一座房子，还有他的妈妈。

收藏片段：

爱荷华的道路和田野，这样深沉美丽的取景会打动人；他看到远方的两棵树木，就像两只眼睛一样长在公路的两边。

全片的几次做爱场景都是静态的镜头剪切：身体局部，他们保持一个姿势2到3秒，再切下一个。

Keanu Reeves在色情杂志的封面上跟其他封面上的人对话。